[專題] HypeSphere 狂熱球精選 2016 年 25 張絕美海報

從 2013 年開始,HypeSphere 狂熱球每年年終都會選出 25 張絕美電影海報,來回顧一整年這個不可缺少的電影宣傳素材,從商業大片到獨立影展作品,從美國到歐洲,香港到台灣,今年的入選名單可以說是越來越多元,一起來看看你喜歡的海報有沒有在其中,而這 25 部作品你又看過了哪幾部呢?

《再見瓦城》The Road to Mandalay

這張國際版海報出自現今海報大師 Akiko Stehrenberger 之手,她是好萊塢許多電影海報的幕後功臣,曾操刀《雲端情人》(Her)、《戀夏500日》(500 Days of Summer)等電影海報,抱持著「把藝術帶回到電影海報中」的設計理念製作別出心裁的作品,導演趙德胤也曾在自己的臉書上分享他委託 Akiko 的感人過程,最後的成品確實有著非常不一樣的台灣電影海報風格。

《禁愛世界》 Equals

一個愛情、感受被限制的世界,人與人之間該如何交流?《禁愛世界》的海報透過這樣的概念設計出一個糊焦但是依舊感受到豐沛情感的視覺。

《下女的誘惑》

由朴贊郁執導的《下女的誘惑》在全球都獲得了不錯的成績,而它的電影海報也獨特的利用猶如刺繡的風格呈現,傳遞出電影的時代感與神秘。

《哭聲》

今年另一部討論度極高的韓國作品《哭聲》,英國版海報可以說是特立獨行,但卻也最具有符合電影精神的美感,有些血腥的魔鬼意象,給人無限的想像和莫名的未知恐懼。

《一念無明》

今年金馬影展相當受到歡迎的《一念無明》不僅最後在金馬獎拿下劇本獎項,在電影美學品牌上的營造也有著它獨到之處,以一個俯角角度解釋一段尷尬的父子關係,手寫的標準字也有畫龍點睛的作用。

《我們的輕狂時代》 Everybody Wants Some!!

擅長描繪美國人的青春成長過程的導演李察林可萊特(Richard Linklater)今年的作品《我們的輕狂時代》海報,以卡帶為概念帶出電影標準字,簡單易懂,顏色的選擇也恰到好處。

《玩命槍火》 Free Fire

A24 出品必屬佳作!由新科金獎影后布莉拉森(Brie Larson)、基利安墨菲(Cillian Murphy)主演的黑色喜劇《自由槍火》相關視覺都有趣幽默,主海報以 5 隻拿著槍的手臂交疊,即傳遞出人物關係與電影風格的遐想。

《辛普森:美國製造》 O.J.: Made in America

今年最受注目的紀錄片《辛普森:美國製造》重現了 1994 年震驚美國社會的辛普森案,由 ESPN 製作,片長長達 7 個小時,重現這起疑點重重的謀殺案,海報以一個帶著美式足球手套卻塗上了美國國旗,紅色的條紋也諷刺了這兩起謀殺與美國的司法制度。

《自殺突擊隊》 Suicide Squad

縱然電影評價至今還是被影迷拿來討論、激辯,不過不可否認的是《自殺突擊隊》的海報視覺確實是今年超級英雄電影最佳,這張集結主要角色的骷髏頭大頭,明確且具有統一性的帶出彼此的特點,相當用心。

《鬼關燈》 Lights Out

由同名短片延伸出的長片作品《鬼關燈》是 2016 年異軍突起的驚悚片代表,「怕黑」概念讓許多觀眾直接的產生恐懼聯想,而海報也沒有任何鬼怪之元素,僅以一個用大力膠帶貼著的開關表達一切。

《國家的誕生》 The Birth of a Nation

在日舞影展獲得雙料大獎的《國家的誕生》雖然因為導演的私人關係讓本片在後續的獎季上銷聲匿跡,但這張以美國國旗為基底的海報風格直接、有創意的表現出國家誕生的動感與壯烈。

《速食遊戲》 The Founder

米高基頓(Michael Keaton)主演的《速食遊戲》改編自全球最大的速食連鎖餐廳麥當勞的開創故事,在好吃的漢堡薯條的背後,卻充滿商業利益的醜陋衝突,海報以一個背影加上麥當勞餐廳的知名 Logo ,隱蔽但完全展現主角雷克洛克的野心。

《老笠》

香港電影《老笠》有著荒誕的內容,接近 Cult Film 的基調,也的的確確為今年的香港電影帶來了不一樣的選擇,如同作品一樣海報也繽紛豔麗讓人眼睛為之一亮!,同時加入了一些驚豔的手繪風格。

《七月與安生》

在今年金馬獎拿下雙料影后的《七月與安生》海報也遵照電影裡面兩位主角共生共存、相互呼應的架構,藍色與紅色的交疊中出現演員的側臉,分別代表著天平的兩邊,有著無法否認的距離卻又有不可分的關係。

《主播之死》 Chrisine

由蕾貝卡霍爾(Rebecca Hall)主演的真人真事改編電影《主播之死》描述一名主播克莉絲汀查巴克(Christine Chubbuck)在 1974 年 7 月 15 日於新聞直播現場舉槍自盡,海報精準的結合了自殺、電視、自我認同問題的元素。

《月光下的藍色男孩》 Moonlight

一樣簡單的概念,就足以深深抓住人們的目光。今年獎季氣勢最強的作品之一,《月光下的藍色男孩》使用了符合片名的顏色基調,搭配主角憂鬱的眼神。

《樂來越愛你》 La La Land

今年口碑最棒的作品之一,《樂來越愛你》的鍵盤版本海報有著不失電影靈魂但同時有著自己的生命力的魅力,沒有太明顯的男女主角樣貌,純粹一個深情一吻,足以代表一切。

《暫時停止呼吸》 Don’t Breathe

2016 年另一部讓人感到印象深刻的驚悚電影,海報一樣利用主角當做主要設計,被雙手掐住嘴巴作勢「不可發出聲音」的壓迫感。

《時間旅程》 Voyage of Time

泰倫斯馬利克(Terence Malick)執導的作品攝影本身就美不勝收,更不用說電影之外的相關視覺了,2016 年他執導的全新紀錄片《時間旅程》「地球漂流」海報更是意義非凡,勾勒創作者對於生命、時間的思考角度。

《網路世界的幻想》 Lo and Behold, Reveries of the Connected World

另一個紀錄片巨匠荷索的作品《網路世界的幻想》重新檢討了這個人類在進入千禧年後最重要的科技發展所帶來的影響,以雜亂的網路線代替了人的頭腦,光是這個概念就犀利的作出足以討論的批判。

《美國心風暴》 American Pastoral

伊旺麥奎格(Ewan McGregor)導演處女作,以一個爆炸事件串起整個電影劇情,海報也以這個當做主要視覺,同時 90 度翻轉意味著劇中角色世界的巨大轉變。

《霓虹惡魔》 Neon Demon

美艷且危險,這是《霓虹惡魔》。然而艾兒芬妮在多款海報皆展現導演尼可拉斯溫丁黑芬(Nicolas Winding Refn)的「霓虹風格」,這張以黑白為主、跳色紫色更突顯「惡魔」的多樣與神祕。

《白蟻》

《白蟻》是一部不太一樣的國片,海報也有著不一樣的大膽嘗試,沒有過多的演員名單、文案,甚至捨棄了各式劇照,僅以一個手繪、雙色構成,不過不得不說有著脫俗的俐落。

《屬於她們的片刻》

集結蘿拉鄧恩、克莉絲汀史都華、蜜雪兒威廉絲的《屬於她們的片刻》精準刻劃出女性在不同身份下的私密情緒,海報扁平但可以從演員的表情中感受到角色的溫柔與堅毅。

《狄帕瑪》 De Palma

曾執導《魔女嘉莉》、《剃刀邊緣》、《疤面煞星》、《鐵面無私》和《不可能的任務》…等作品的美國名導布萊恩狄帕瑪的紀錄電影海報,以手繪描繪出他在百葉窗後,觀看著那些經典作品的畫面。

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