日本導演濱口龍介去年的全新作品《在車上》（Drive My Car）從坎城影展首映開始，就獲得了高度的注目與討論，在台灣上映之後甚至引發了一系列的「作文比賽」，針對片中各種隱喻、符號、角色心態與發展，出現各種精彩解讀，而在昨天登場的奧斯卡頒獎典禮上，入圍三項大獎的《在車上》不負眾望奪得最佳國際電影，導演濱口龍介倒是相當的謙虛。

「我真的覺得這取決於運氣，我當然看過其他幾部入圍的作品，他們全部都相當棒，因此我能獲獎我真的感到很訝異，同時感到相當的幸運。」濱口龍介在後台接受訪問時談到，「我認為這部電影在某些方面與我們正在經歷的變化相當類似，就是新冠疫情，以及它造成數百萬人的死亡和損失；而這是一個關於失去的故事，以及關於失去之後如何繼續生活的故事，我認為這個故事引起了這裡很多人的共鳴。」

另外，關於片長 3 小時的決定，濱口龍介也給出了相當有趣的答案，「在我們日常生活中，我們通常會取決於我們正在做的事情而感受時間的長短，身為一個影迷，我知道三小時並不是一個很長的體驗，而在剪輯的過程中，我發現這個三小時版本是體感時間最短的，如果我剪了一個比較短的版本，但體感時間發而會加長。」

《在車上》改編自村上春樹 2014 年短篇故事集《沒有女人的男人們》中的同名故事，他擊敗了呼聲與氣勢也很高的《漂浪人生》（Flee），這部以動畫方式呈現的紀錄片，一舉入圍了最佳國際電影、紀錄片與動畫長片，雖然最終三項都落榜，不過依舊是一部相當值得一看的優秀作品；其他作品包括了尤沃金提爾（Joachim Trier）新作《世界上最爛的人》（The Worst Person in the World）、《不丹是教室》（Lunana: A Yak in the Classroom）與《上帝之手》（The Hand of God）。